哈喽，各位同学，今天这节课要带大家完成IP角色的动态化设计。在之前课程的基础上，我们将从静态角色设定进一步延展至动态表达——即先用MidJourney生成同一角色的多种姿态与表情，再结合CapCut（CS）的首尾帧功能，让角色真正动起来。
本节课重点掌握两个核心技能：
- 如何在MidJourney中稳定生成同一角色的多姿态与多表情；
- 如何将这些静态图导入CapCut，利用首尾帧功能生成连贯的角色动态小视频。
开始前，第一步永远是明确角色本身。而且这一次，我们不只要获得一张单独的人物图，而是尽量一次性获取同一角色的多个状态图——这样后续无论是延展动作还是表情，都会更高效、更可控。
我们先进入MidJourney的Create页面。提示词的整体结构仍延续此前方法：角色身份描述 + 外形特征 + 风格描述 + multiple poses and expressions（多种姿态与表情）。请记住这个固定词组，它对触发多状态输出非常关键。
例如，我想设计一个原创IP女孩角色，可这样写：
一个可爱的原创IP女孩角色，长发、大眼睛、潮流穿搭、角色设定图，multiple poses and expressions，clean line art，soft colors，cute illustration style。
如果你已有固定人设，只需沿用原有描述，在末尾补上 multiple poses and expressions 即可。
还有一个重要细节：为确保MidJourney能在一个画面中合理排布多个姿态，建议调整图像比例。避免使用过窄的竖版（如2:3），改用更宽的比例，例如3:2。这样能为角色的不同姿态预留充足空间。
设置好后点击发送，稍等片刻，MidJourney通常会输出一组包含同一角色不同姿态与表情的图片。此时无需强求每张都完美，关键是选出一张“角色稳定性最高”的图作为基准——判断标准有三点：
- 脸部特征是否统一；
- 服装与配色是否一致；
- 整体画风是否协调。
只要这三项较稳定，后续延展就会顺利很多。比如，我们可以选定其中一张作为基础图并保存下来。
接下来，需将这张含多姿态的图拆分为单张状态图。原因在于：无论是继续在MidJourney中做动作延展，还是导入CapCut做首尾帧，单张状态图都比整组图更易控制、更易识别。
操作方式很简单：将图片导入任意截图或图像编辑工具（如Photoshop、Preview、甚至系统自带截图），将每个姿态大致裁出即可。无需精细抠图，只要人物主体清晰、可独立用作参考图即可。处理完成后，分别保存这些单张图。
这一步实质是在为两件事做准备：
- 提升MidJourney对角色身份的识别稳定性；
- 为CapCut首尾帧提供标准化、可匹配的状态输入。
随后回到MidJourney，点击左上角图片按钮，上传刚才裁好的单张状态图。上传完毕后，选择 Image Prompt（图片参考），并将所有状态图加入参考区。
这样做的目的很明确：告诉MidJourney——“我接下来生成的仍是这个角色，请基于已有形象进行变化，不要重新创造新角色。”
准备好图片参考后，复用此前生成该角色时的文本提示词，并将其中的 multiple poses and expressions 替换为你本次需要的具体状态，例如：
- running pose（奔跑姿态）
- jumping pose（跳跃姿态）
- angry expression（生气表情）
- happy expression（开心表情）
此外，别忘了关键参数：--iw（图像权重），取值范围为0–3。数值越高，生成结果越贴近参考图；数值越低，AI发挥空间越大。
例如，输入：running pose --iw 1.5。若生成的动作变化不够明显，说明AI过于依赖原图，此时可适当降低--iw值（如调至1.0或0.8），给模型更多自由度去演绎动作。
同理，切换为表情生成时，只需将提示词中的动作词替换为表情描述，如 angry expression --iw 1.2，再重新生成即可。通过这种方式，我们就能在统一角色基础上，持续扩展其动作库与表情库。
当获得满意的单张状态图后，就进入本节课最关键环节：将静态图接入CapCut，实现角色动态化。
打开CapCut，进入首尾帧（Interpolation）功能。逻辑非常清晰：首帧放置起始状态图，尾帧放置结束状态图。例如，若想呈现“从奔跑转为站立哭泣”的过程，就将奔跑图设为首帧，站立哭泣图设为尾帧。